Дом грёз (2011) рецензия

Парад неожиданностей

Что это: семейный триллер-детектив… что?

На что похоже: «Остров проклятых», «Шестое чувство», «Писатель-призрак», «Девушка с татуировкой дракона» - всё скорее не сюжетно, а атмосферно.

Зачем смотреть: попереживать и поудивляться.

В 1989 году у двух людей случился дебют. Джим Шеридан снял фильм о судьбе инвалида «Моя левая нога», а Дэвид Лука отметился, как сценарист фильма «Команда мечты», герои которого одарены психическими расстройствами. Как оказалось впоследствии, это были самые успешные фильмы за всю их карьеру. Пока в 2009 году сценарий Луки не нашёл Шеридана – студия Morgan Creek предложила последнему поставить фильм «Dream House».

Спящая красавица (2011) рецензия

Люси и пустота

Что это: эротическая драма.

На что похоже: эммануэлеподобные фильмы плюс подражание ханекеподобным фильмам.

Зачем смотреть: красивый цвет кожи Эмили Браунинг.

Это не арт-хаус. Я понимаю желание многих вписать «Спящую красавицу» в арт-хаус по причине полного непонимания фильма или наоборот, по причине иллюзии полного понимания, но арт-хаус – это совсем другое кино. Честно говоря, общепринятого определения арт-хауса не существует, и каждый понимает его по-своему. Но всё же в моём представлении арт-хаус не боится нарушать правила кино, напротив, стремится к этому. В «Спящей красавице» нет ничего необычного или не опробованного ранее. Есть термин «авторское кино», и он гораздо ближе к обсуждаемому фильму. Авторское кино противопоставляется студийному, как продукт творчества одинокого художника противопоставляется заказу коммерческой структуры группе специалистов с конечной целью получения прибыли. Студийное кино развлекает, авторское кино исследует. Возможно, Джулия Ли исследовала нечто. Похоже на то. Но что именно она исследовала?

Джонни Инглиш. Перезагрузка (2011) рецензия

Ну и кретин…^*

Что это: шпионская комедия.

На что похоже: Агент Джонни Инглиш, Бондиана, кино про Остина Пауэрса.

Зачем смотреть: Если любите шпионское кино – посмеяться. Если не любите – можете не смотреть.

Джонни Инглиш – лучший пример самоиронии британцев. Это у них Елизавета-2 может сесть с мужем вечером на диванчик, включить DVD с фильмом «Королева», посмотреть и сказать что-то вроде «Всё было немного не так, но кино хорошее и Хелен - молодец». Никого не исключат из профсоюза, не устроят проверок налоговой и санстанции на съёмках следующего фильма. Вы можете себе представить художественный фильм о том, как вёл себя Путин во время гибели «Курска»? Или художественную хронологию осени 2004 года на Украине – со всеми переговорами, постыдными альянсами, растерянностью силовиков? В британском фильме королеву могут заставить отречься от престола, угрожая застрелить собачку, как в первом «Джонни Инглише». И более того – могут серьёзно покопаться в мотивах и решениях властителей, как в той же «Королеве». Американцы, куда более отсталые в этом плане, могут, скрипя зубами, вытерпеть фильмы вроде «JFK», «Вся президентская рать» и прочие. Они хоть не любят копаться в собственном дерьме, но признают право отдельных смельчаков делать это. Но нам до всего этого ой, как далеко. Хотя дерьма не меньше.

Заражение (2011) рецензия

Вирус натурализма

Что это: хронология пандемии.

На что похоже: «Эпидемия».

Зачем смотреть: познакомиться с основами эпидемиологии, не заглядывая в учебник.

Я не хочу, как Бальзак, решать, которым должен быть
строй человеческой жизни, быть политиком, философом,
моралистом. Я удовлетворяюсь ролью ученого,
буду изображать действительность.

Эмиль Золя

В 1965 году гениальный, но недооценённый режиссёр Питер Уоткинс снял для BBC фильм «Военные игры» – в полу-документальной картине моделировалась ситуация в Великобритании в случае ядерного удара. Как вели бы себя люди, как изменилась бы окружающая среда, как должна была бы реагировать власть. Уоткинс создал на экране сущий ад, безупречный с научной точки зрения. Я написал «полу-документальный», потому что слова «мокументари» тогда ещё не было. Конечно, канал не поставил фильм в эфир – слишком убийственное впечатление он производил на публику. И убийственность эта усиливалась тем, что в фильме Уоткинса были художественные, стилизованные под документалистику, сцены, которые были не фантазией автора, которые были построены не по законам драматургии, а по физическим законам.

Конан-варвар (2011) рецензия

Пацан к успеху шёл…

Что это: переосмысление классической истории.

На что похоже: на фильмы с Марком Дакаскасом и Александром Невским.

Зачем смотреть: при остром приступе ностальгии за тупым кино.

«I am a Conan, hetman among the kozaks»

(«Я — Конан, гетман этих казаков»).

«Стальной демон», Роберт Ирвин Говард

Наверное, самые лучшие рецензии – это ругательные рецензии. Потому что критик наконец-то вытаскивает наружу своё чувство юмора и начинает не ругать, а скорее, издеваться над фильмом. На «Конана-варвара» в сети пока почти нет отзывов, но те два, что я прочитал, вызывают желание их цитировать. Во-первых, Павел Прядкин с Film.ru нашёл изумительную параллель киммерийского народа с жителями одного уральского города: «Его родители были настолько суровы, что папа сделал маме кесарево прямо в пылу очередного сражения». Роджер Эберт дополняет эту прекрасную сцену, рассказывая, что мать «прожила ещё мгновение, чтобы сказать, «Его нужно назвать Конан». Она была так слаба, что ей не хватило дыхания сказать «Конан-варвар».

Ковбои против пришельцев (2011) рецензия

Что было бы, если бы Мичурин стал режиссёром…

Что это: вестерн, плавно переходящий в фантастику.

На что похоже: на продукт скрещения ужа и ежа.

Зачем смотреть: сравнивать цвета глаз Оливии и Дэниэла, и убедиться, что у Оливии красивее.

Интересная история у фильма. Скотт Майкл Розенберг, издатель комиксов и продвигатель их же на киноэкраны, в телевизор и другие медиа, в 1997 году придумал идею для графического романа – а что было бы, если бы к ковбоям прилетели пришельцы? Не было ни комикса, ни сценария, но в том же 1997 году Universal и Dreamworks купили у Розенберга одну лишь идею. Они усадили Стива Одекерка писать сценарий, но тот в итоге отчалил от полуживого проекта. В общей сложности, до 2007 года над сценарием работали семь человек. В 2004 году права были приобретены Columbia Pictures, но дело ни на йоту не продвинулось. В 2006 издательство Розенберга Platinum Studios выпустило-таки долгожданный комикс, и тот оказался очень успешным. Universal и Dreamworks в таких обстоятельствах опять скинулись и решились, наконец, форсировать проект. Они начали переговоры с Робертом Дауни-мл. о его участии в фильме в качестве протагониста. Дауни был очень заинтересован в проекте, и на съёмочной площадке «Железного человека 2» рассказал о новом фильме Джону Фавро. Тот уж как вцепился в «Ковбоев и пришельцев», так и не отпускал. Правда, Дауни выбыл – предпочёл сниматься в «Шерлоке Холмсе 2».

Восстание планеты обезьян (2011) рецензия

Костыли для Дарвина

Что это: приквел к «Планете обезьян».

На что похоже: на все фильмы обезьяньей серии.

Зачем смотреть: ради потрясающего motion capture, компьютерной графики и сцены на мосту.

Это всё Джонатан Свифт начал, со своими гуингмами – едкая сатира на современное общество и точка зрения животных, как метод, стали классикой. Потом Питер Буль, француз, написал свою «Планету обезьян», в которой свифтовский метод сработал на славу. А в 1968 году Франклин Шеффнер поставил по книге Буля фильм «Планета обезьян», в котором основной вывод становился ещё более грозным. (Внимание, спойлер!) Когда в три-тысячи-каком-то году Тейлор едет по запретной зоне планеты в созвездии Ориона, планеты, где люди представляют собой пещерных дикарей, а обезьяны стали разумными существами, он не подозревает что увидит за поворотом. Там возвышается утопленная по пояс в песке Статуя Свободы. Тейлор понимает, что всё это время находился не в окрестностях Ориона, а на Земле, где люди превратились в дикарей, а обезьяны стали наследниками цивилизации. «Они всё-таки сделали это! – кричит Тейлор о своих соплеменниках. – Маньяки! Маньяки!». (Конец спойлера). Когда доктор Зеус говорил Тейлору, что люди убивали ради жадности или спорта, что они уничтожали друг друга, и поэтому недостойны называться разумными существами, он был чертовски прав. Мы – такие.

Но что осталось от «Обезьяниады» сегодня? Руперт Уайатт на днях снял нечто вроде приквела к классической «Планете обезьян», где объяснил, как это всё произошло – почему обезьяны стали умными, научились говорить и захватили планету. Поэтому название «Восстание планеты обезьян» вполне оправдано – Планета обезьян это и есть Земля.

Гарри Поттер и Дары Смерти: Часть 2 (2011) рецензия

«The boy who lived, come to die»

или

«Мальчик, который выжил, пришёл умереть»

Что это: последний фильм о Гарри Поттере.

На что похож: на все фильмы о Гарри Поттере, но на четыре последних — в особенности.

Зачем смотреть: чтобы узнать, чем всё закончилось.

«The boy who lived, come to die» — те, кто видел трейлер, меня поймут. Не мальчик, но муж, уставший от восьмилетней борьбы, действительно, плюёт на всё своё блестящее будущее и ради всеобщего блага идёт к врагу, чтобы умереть и тем самым дать надежду своим друзьям на победу. Джоан Роулинг — мастерица твистов и прочих неожиданных заковык. Ими переполнен, например, один из лучших фильмов сериала — «Гарри поттер и узник Азкабана». И «Гарри Поттер и Дары смерти: Часть 2» стали ещё одним вместилищем крутых поворотов сюжета.

Фильм, а точнее связка двух последних фильмов во многом напоминает связку второй и третьей «Матрицы». Долгие философские объяснения предшествующих событий прерываются эпическими планами битвы добра и зла. Не смотревшим предыдущих частей, причём всех предыдущих частей, фильм к просмотру не рекомендуется. Если «Гарри Поттер и Кубок огня», например, можно посмотреть неопоттеренному обывателю, то в «Дарах смерти» он не поймёт ничего. Это уже сериал. Но, как любой хороший сериал, Поттериана вовремя закончилась.

Очень плохая училка (2011) рецензия

А где ваши учителя курят траву?

Что это: педагогическая комедия.

На что похоже: «Офис» и сотни фильмов про учителей.

Зачем смотреть: как минимум, заценить хороший саундтрек.

У «Очень плохой училки» есть одно большое достоинство — и это не ноги Кэмерон Диаз, хотя и они тоже... Это Ли Эйзенберг и Джин Ступницки, друзья-приятели, известные, прежде всего как авторы сценариев для 15 серий сериала «Офис» со 2 по 6 сезон, а также постановщики двух его эпизодов. Как говорил один умный римлянин, знающему достаточно. Если вы смотрели сериал «Офис», то примерно понимаете специфику этого юмора — здесь рулят не гэги сами по себе, не ситуации, которые вы можете рассказать приятелям как анекдоты, а рулят персонажи, которые, обладая какими-то своими тараканами в голове, ведут себя при столкновениях с тараканами друг друга лишь следуя логике развития персонажа... Непонятно? Вот, например, когда Шурик в «Операции Ы», раздевшись в квартире у Лиды, складывает аккуратно брючки и вешает на стульчик, нам смешно, потому что этот поступок вытекает из личности Шурика и характеризует его как интеллигента и бережливого к вещам студента, даже в минуты учебного транса не забывающего складывать брюки по стрелочке. Если бы этот момент Шурик пёрднул, а Лида сняла ливчик и вывалила сиськи, было бы, возможно, смешнее для массового зрителя, но не так тонко. Так вот Эйзенберг и Ступницки умеют шутить целыми персонажами, а не ситуациями и репликами.

Тачки 2 (2011) рецензия

Сирник, ти — бомба!

Что это: шпионский комедийный боевик

На что похоже: фильмы про Джонни Инглиша, фильмы про Джеймса Бонда, «Суперсемейка» и первые «Тачки».

Зачем смотреть: офигеть от бабаха и лопнуть от смеха.

Я обычно начинаю рецензию с каких-то отвлечённых рассуждений, выводя из них суть рецензируемого фильма. Подобную тактику вчера использовал легендарный Роджер Эберт в своей рецензии на «Тачки 2». А он обычно куда более сух, и раз уж расходился, то по очень важному поводу. Не могу не процитировать это замечательное начало...

«Когда я смотрел «Тачки 2», неуловимая ностальгия пробралась в мой мозг. Нет, я не вспоминал оригинальные «Тачки» студии Pixar 2006 года. Это было что-то, скрытое, что-то намного глубже спрятанное, и в конце концов, посреди одной из потрясающих мультяшных гонок, это пришло ко мне: я сидел на полу своей спальни, давным-давно, и игрушечные машинки были выстроены в стартовую линию передо мной, и я «гнал» их своими руками по полу и по воздуху, между делом издавая громкие машинные звуки, которые дети издают булькающей во рту слюной. В этом воспоминании я был полностью поглощён моими машинками. Они были реальными, как люди, и у меня были свои фавориты, и даже одну из машинок я отождествлял с собой. Возможно, мои руки носились с этими игрушками, но моё воображение было где-то далеко, и я исполнял диалоги за них: «Ах так? Ну, получи! Мы ещё посмотрим! Йиияяяоу!». Это воспоминание не было случайным. Я думаю, оно было вызвано духом мультфильма Джона Лассетера. Я верю, что в каком-то смысле, великий аниматор сидел в позе лотоса на полу в игровой комнате Pixar и устремлял свои машинки сквозь время и пространство с возвышенным и беззаботным наслаждением».

Круто, правда? Вот это настоящий критик.

Коломбиана (2011) рецензия

Всё дело в цветочке

Что это: боевик про девушку киллера. Неожиданно так.

На что похоже: «Леон», «Никита», «Солт».

Зачем смотреть: убить время, проникнуться презрением к Бессону, убедиться в бездарности Салданы.

Я долго и упорно пытался вспомнить, среди всех просмотренных в 2011 году, фильм хуже. «Конан-варвар» выглядит предпочтительнее, поскольку фэнтэзийный, и претензии по ляпам к нему бессмысленны. «Свадьба по обмену», по крайней мере, содержала одну хорошую шутку. «Коломбиана» превзошла их всех – в нелепости и в необоснованном пафосе.

Супер 8 (2011) рецензия

Детство. Отрочество. Абрамс

Что это: фантастический фильм об обыкновенных школьниках.

На что похоже: «Инопланетянин», «Близкие контакты третьей степени», «Монстро».

Зачем смотреть: поностальгировать за фантастикой конца 70-х и немножко размять нервы.

Помню, когда я был подростком лет 12, а я явно не брал призы на спортивных спартакиадах и девчонок на мотоцикле не катал, существовали на экранах плохо переведённые американские фильмы 80-х годов о подростках. Сегодня понимаю, что проходные фильмы, даже и названий не вспомнить. Но их отличало от сегодняшних подростковых кинокартин то, что главным героем там всегда был не самый сильный или смелый или умный паренёк, а обыкновенный, ничем не выдающийся мальчик, в котором в нужное время в нужном месте просыпался героизм и смекалка, и воля. Это давало глупую, но надежду на себя, давало возможность ждать от себя чего-то удивительного и искать это в себе. Хорошая терапия, между прочим. Сегодня герой подросткового фильма, как минимум, избранный божественными сущностями полуангел со скрытыми до поры сверхъестественными способностями. Или закончил Хогвардс и получил волшебную палочку. Или просто Убивашка. Никаких шансов у обычного ребёнка закончить Хогвардс нет, и ребёнок это понимает – он ведь не тупой. Чем вдохновляются сегодняшние подростки, я не знаю. Может, Джастином Бибером?

Липучка (2011) рецензия / Flypaper

Дурацкое...

Что это: дурацкий поиск

На что похоже: на старые фильмы с Беном Стилером + криминал

Зачем смотреть: не зачем. Разве, что на попытку выйти из амплуа Патрика Демпси.


Дурацкое. Нет. ДУРАЦКОЕ. Других слов после просмотра художественного фильма “Липучка” нет. Наверняка сработал принцип Врунгеля, как назовешь так и поплывет. Ведь слоган фильма “Две банды грабителей. Одно дурацкое ограбление”. Это стало губительным для фильма.